Forum Musique-Libre

exact, surtout lorsqu'on a pas l'expérience, on ne sait même pas forcément quel est le rôle d'un producteur, mais s'il est compétant, c'est à lui d'expliquer et de discuter avant le travail, avec l'artiste, pour savoir quelle direction adopter.
Le travail de producteur peut être autant psychologique que musical.

tout à fait
et après c'est comme dans n'importe quel métier, tu as des gens fins et subtils, à l'écoute, qui veulent tirer le meilleur des musiciens, leur faire accoucher leur "son"
et d'autres un peu plus brutaux, qui savent, qui n'ont pas de leçons à recevoir des amateurs etc..
je dirais qu'un des trucs avant d'entrer en studio, c'est de bien réfléchir au niveau du groupe à ce que l'on veut.. ça coûte cher un studio, faut pas gâcher son temps hein..
Et là, des oreilles extérieures ça peut pas faire de mal

quand on avait enregistré I was a rabbit, j'avais fourni à chacun des musiciens une fiche avec des textes, des références musicales, des ambiances, et quelques règles pratiques (style : improviser tout en étant à l'écoute de l'autre, etc.. mmais faut dire que mes amis avaient découvert les morceaux le jour même de l'enregistrement donc c'était un peu spécial..
Après, pour le mixage etc.. j'ai laissé toute liberté à mes deux comparses.. juste donné deux trois règles (pas d'effets, un son assez brut, rural..)
mais bon je savais ce que je voulais..

Quand j'ai enregistré le Tino par contre, trois ans avant, c'était affeux
je me suis fait dévoré par les prods
du coup j'ai laissé tomber et l'abum est ignoble (de mon point de vue)
mais c'était une bonne expérience tout compte fait..

et oui à posteriori, les mauvaises expériences sont finalement toujours profitables!

Je rebondis juste sur un truc que tu as dit plus haut Dana...

Mais j'aime aussi "ne pas" produire si j'ose dire..

Ceci dit pour moi, ne pas produire c'est ne rien faire, jouer à la belote, aller boire un coup, aller marcher(bien que jouer à la belote peut produire du stress, boire produit de l'urine, marcher euh....de la fatigue)
Des que tu appuies sur le bouton rouge, tu produis déjà, rien que la décision d'enregistrer tel morceau, avec tel instrument à un moment donné et de telle manière, s'en fouttre de la distance entre le micro et la guitare c'est de la production...
Apres oui, ce que tu recherches, c'est de mettre moins de réflexion consciente sur les éléments de production et te laisser prendre au hasard de l'instant...mais même le non-choix est déjà un choix!

mais même le non-choix est déjà un choix!

oui bien sûr
ne pas produire ce serait ne pas appuyer sur le bouton "record"
on en revient quelque part à la question de pierro concernant l'oeuvre "achevée"
à partir de quand avons-nous affaire à une oeuvre
je ne crois pas que ce soit une question si oiseuse
c'est vraiment un concept occidental : on a commencé à considérer l'oeuvre musicale comme un objet juridique au début du XIXème siècle en France. Et cet objet était d'abord une feuille de papier sur laquelle étaient notées des signes censés décrire la musique : ce qu'on appele la partition.
Ce n'est pas étonnant, si l'on songe que le droit d'auteur a d'abord été inventé pour des textes écrits, et publiables.
Par la suite, avec le développement des techniques d'enregistrements, on a pu considérer qu'il y avait oeuvre musicale même en l'absence de transcription écrite : mais c'est quelque chose de très récent ça !
Ce n'est que dans les années 80 je crois (à vérifier) que la sacem par exemple, accepte le principe d'un dépôt d'oeuvre sans partition. Jusque dans les années 70, il fallait même, pour être membres de la sacem, passer un certificat d'aptitude à la composition.

Aujourd'hui donc, l'oeuvre (au sens juridique) est identifiable aussi à l'enregistrement d'une de ses versions. ça pose évidemment des tas de problèmes, que le droit n'a pas prévu.

Il y a dans la chose écrite, une stabilité, une immuabilité, qu'il n'y pas dans la musique de toutes façons.

A l'époque de Purcell ou Monteverdi, on ne connaissait pas ce concept d'oeuvre achevée pour l'éternité. C'est en quelque sorte un coup de force juridique qui nous fait aujourd'hui parler d'ue oeuvre "originale"..

Philosophiquement, du point de vue créatif, pour la musique, ça n'a aucun sens à mon avis.
ça n'a de sens que dans un monde où l'objet est en quelque sorte pris en charge par le droit ou le commerce.

Apparemment, le rôle du producteur est vraiment prépondérant dans la réalisation d'un album... Jusque là je pensais que le producteur c'était seulement celui qui trouvait que ton album était assez interressant pour être rentable (une sorte de "mécène capitaliste" ). Je ne pensais pas qu'il jouais surtout un rôle de "guide spirituel"...

Mais bon, dans notre cas, on est vraiment un groupe amateur, on joue pour le plaisir, c'est une passion, c'est tout. Pas vraiment de projet au long court. C'est pourquoi, on reste au stade "d'auto-produit". Par contre, pour essayer de s'améliorer, on fait écouter autour de nous les morceaux qu'on a fait, à des personnes franches de préférence, qui vous disent ce qui vas pas dans tel ou tel morceau...

En tout cas, merci pour toutes ces précision...

le producteur, c'est celui qui sent l'ai du temps!

oeuvre achevé.... peut etre une petite nuance, entre le fait de trouver l'idée et l'interprétation...qui peut changer beaucoup de choses mais pas le fondemment du titre....
(d'accord avec Dana donc le titre se fait avec 2 phrases/2accords)

un des inconvénient du recording ...c'est que souvent c'est enregistré au debut...et qu'aprés une tournée , l'interpretation s'améliore...et c'est plus interessant...

pour ça le libre et le net permettent facilement de faire plein de versions... car il n'y a pas de frais de production,lancement...., c'est un frein pour les artistes 'signés'....



&take the bus
Revolution Sound Records

C'est vrai que le role de producteur est souvent méconnu, pourtant la plupart des artistes y ont recours. Il a un rôle prépondérant dans la réalisation d'un album, souvent même il a une énorme responsabilité. Il s'agit souvent d'un musicien, en tous cas un artiste.
Pas le gros méchant au cigare!
En tous cas je millite pour développer la "discipline" même au rang "amateur".
Car il y a pleins de musiciens non-professionels qui font ça pour le plaisir, je ne vois pas pourquoi il n'y aurait pas des gens passionés, comme je le suis, par la production...
C'est une discipline passionante!

viendez, viendez nombreux!

oui c'est super interressant je trouve la production
mais en même temps c'est un métier a part entière , et c'est super dur de faire les choses correctement quand tu fais la musique
la musique c'est déja assez dur je trouve pour faire les 2 en même temps , mais bon c'est pas comme si j'avais le choix
j'ai souvent eu envie de produire d'autre groupes mais j'ai pas encore eu l'occasion de le faire
en même temps ca me gène de laisser quelqu'un d'autre toucher a ma musique , car comme vous dites , la production ca change enormément
ca peut pourrir une chanson sans problème
bref un discours non dénué de contradiction
c'est pas grave , j'aime les contradictions